El reloj avanza rápido y quedan apenas unos días para presenciar uno de los ejercicios creativos más estimulantes de la temporada en la Ciudad de México. Este domingo 11 de octubre de 2026 cerrará sus puertas la segunda edición de ZsONAMACO LAB, instalada temporalmente en Casa Hotbook. Bajo el título Radical Optimism, el proyecto abandona el formato pasivo de exhibición para transformarse en un laboratorio donde la obra simplemente no se completa si el público no interactúa con ella.

El recorrido ha sido orquestado por Damián Romero, fundador de MUTEK México, quien utiliza esta plataforma para enfrentarnos a las grandes contradicciones de nuestra era hiperconectada. Ante la promesa inalcanzable de una conexión perpetua y el evidente agotamiento tecnológico, la curaduría plantea que el optimismo debe ejercerse como un acto de resistencia informada. Romero estructura el espacio formulando una pregunta urgente sobre cómo aprendemos a habitar un mundo que muta a nuestro mismo ritmo, utilizando el juego como una herramienta para pensar críticamente nuestra relación con la dopamina.

La experiencia, que cuenta con la presentación de HSBC y el patrocinio principal de MINI, reúne a una decena de artistas enfocados en la tensión entre cuerpo y tecnología. Al caminar por las salas, es inevitable sentir el impacto de nuestra realidad frente a A Day in the Life de Rodrigo Garrido. Aquí, un personaje artificial bautizado como Jimmy refleja en su rostro el peso emocional que implica recibir y procesar información del público sin un solo instante de pausa. Esta misma sobrecarga sensorial alimenta Eroded Painting de Stefan Brüggemann, una pieza donde los gestos pictóricos y las palabras se superponen hasta el colapso visual.

A medida que se avanza por la casona ubicada en Monte Líbano 280, el espectador descubre que su propio cuerpo es el motor de las piezas. En la instalación audiovisual NEST del colectivo Iregular, el espacio sonoro y visual transforma su comportamiento en respuesta directa al movimiento de los asistentes. La propia identidad se pone a prueba en Echoes de AMIANGELIKA, una obra inspirada en el mito de Narciso que utiliza una cámara para alterar el reflejo del rostro humano en tiempo real. Esta misma exploración identitaria detona en Under This Mask Another Mask, donde Orly Anan y Brian Close despliegan un universo teatral conformado por medio centenar de máscaras.

Los estímulos sonoros también demandan una nueva capacidad de atención. A través de la escultura sonora Sing Tree, Brian Eno obliga a los visitantes a pausar y contemplar la relación entre el paisaje natural y la creación acústica. De manera fascinante, Tania Candiani fusiona el siglo XVII con la electrónica contemporánea en Engraving Sound, permitiendo que el público modifique las vibraciones sonoras extraídas de placas de cobre inspiradas en cosmologías antiguas.

Si has pospuesto la visita, el margen de acción es mínimo. Las salas abren de 11:00 am a 8:00 pm y los accesos continúan disponibles mediante la plataforma Mango Pase. Radical Optimism es un recordatorio efímero de que el arte contemporáneo requiere de nuestra atención absoluta; una oportunidad final para sumergirse en estos prototipos del futuro antes de que se desinstalen este domingo.